美的颂歌——《蝈蝈与蛐蛐》教学设计
徐志耀
我解读：
优秀的诗歌是诗人从生活中获得的特殊的感动，是他们用敏感的内心寻找到的美。《蝈蝈与蛐蛐》描写的就是这样一种普通的生活，诗人用浅显易懂的诗句表现对美的全力歌颂与不懈追求。诗人用欢快欣喜的笔调去描绘生活，让严酷的环境、微小的昆虫化身成自然的舞台上美的使者，而这首看似平常的小诗也成为了美的颂歌，成为了美的化身。
那么，这首诗的美来自何处？来源诗人对环境的感受、对蝈蝈与蛐蛐的赞美，对洋溢在诗中无处不在的生命力的歌颂，来源于诗人孜孜不倦地追求美的内心。
一、在严酷的环境中描绘美。
在诗中，诗人没有选择多彩绚烂的春秋两季，而选择夏季与冬季作为诗歌的背景，他在诗中描写“所有的鸟儿因骄阳而昏晕”“当严霜凝成一片宁静”，渲染出其炎热与寂静，表现出这两个季节的严酷。但即使在这样严酷的季节之中，作者依然没有停上描绘美的画笔。
在炎热的夏日中，仍然有“阴凉的”树林和碧绿的树篱，“新割的草地”似乎飘荡着清新的气息，这一切使草地变得“可喜”。诗人用“豪华（luxury）”一词来形容盛夏的季节，本身就流露出喜悦的心情。而“luxury”一词本身还有“奢侈、奢侈品、乐趣、享受”的意味，原诗“In summer luxury,,--he has never done /With his delights;”，孟光裕先生将这一句译为“仲夏多繁茂，泛若不系舟/享之不能尽，歌来不知愁”，飞白先生将之译为“在奢华的夏日,/ 它的欢乐永远消耗不尽”，与课文一样，均突出环境所带来的欢快心情与旺盛生机。但我觉得译为“豪华”一词似乎更能让人联想到阳光的热烈，更能衬托出一份自豪感，使蝈蝈此时的歌唱不仅有喜悦，还有自信与骄傲，更加生机盎然。严酷的夏日自身它的豪华之美，这份美使蝈蝈的歌声变得华丽，充满了狂喜之情。
而在寂寞的冬日中，寒冷的严霜似乎将一切都凝固起来，变成一片死寂。但我们在温暖的炉边能够感受到“逐渐升高的暖气”，这份温暖使我们忘却寒冷，让严酷的冬日变得温馨而和谐，人们被渐渐陶醉其中，渐渐沉入梦乡。此时蛐蛐的歌声就是一个使者，将我们从温和的冬日中带入碧绿的山野、豪华的夏日之中，那是一个华丽的季节，那是一个充满了生命活力的季节，温馨的冬日同样变得美丽而多情。此时诗人用三个动词来描写宁静的冬日，“凝成（wrought）”“弹起（shrills）”“逐渐升高（increasing）”，通过它们之间的互相对比、呼应，我们能感受到在宁静下隐藏的活力。而“shrill”一词还有“尖声锐气的唱”的含义，飞白先生将之译为“炉边的蛐蛐/尖声吟唱，歌声随着温度上升”，更加突出了蛐蛐歌声给冬日带来的对于生命的向往，和其中蕴含的勃勃生机。
诗人描绘严酷环境中的美，突出了他对生生不息的大自然的热爱，让他感受到了联系夏冬两季的活力，也让他用饱含深情的笔调去歌颂平凡的蝈蝈与蛐蛐，去表现这小虫身上的无与伦比的活力。
二、从平凡的小虫中发现美。
在济慈的笔下，蝈蝈就是大自然生命的化身。在骄阳下，一切都陷入沉寂之中，蝈蝈在草地上，在树篱上高歌。因为在它看来，此时大地上的一切都是“可喜的”——阴凉的树丛，新割的草地，密布的树篱。这一切都预示着生命并没有因为炎热而停止生长，反而被烈日激发出了更加旺盛的活力。鸟儿的“昏晕”不代表生命的消逝，反而能够衬托出更加富有活力的歌声。因此，“大地的诗歌从来不会死亡”，任何时刻我们都能感受到它的存在，即使是一只微不足道的小虫都能展现生命的力量。济慈主张诗人在观照美和表现美的过程中，摆脱自我意识的束缚，不设立任何人为的障碍。只有这样，才能更广泛地感受自然，想象也就能够更加活跃。因此他真实地记录下了夏日的炎热与蝈蝈的歌声，难熬的骄阳变得辉煌，烦人的虫鸣变得伟大，从中我们读出了生命的崇高与永恒，由此诗人在蝈蝈身上找到了自然生命无与伦比的美。
同样，蛐蛐的歌声也是大自然生命的使者，它引导在冬日的温暖中安睡的人们走进夏日豪华的生命之中。“当严霜凝成/一片宁静”，一切似乎已经静止下来，沉沉睡去，等待着被和煦的阳光唤醒。但蛐蛐的歌声打破了沉寂，使主人在恍惚中回到夏日那热烈的演奏之中，去感受生命火一般的热情。可见，即使在漫长的冬眠中，生命也不会停下它的脚步，仍然在讲述着属于它的传奇。因此，“大地的诗歌呀，从来没有停息”。他就在我们的身边，随时随地歌咏着生命的奇迹。济慈在写给出版商帕莱的信中这么说：“我认为我们的一切激情与爱情一样，在它们崇高的境界里，都能创造出本质的美。”在他的诗歌中，就有一种激情，这是一种被自然的生命力所激发的情感。根据西方民俗，如果冬日里蛐蛐在炉边鸣叫，是不祥之兆。但此时蛐蛐的歌声将沉寂的冬日中“昏昏欲睡”的人们带入灿烂的夏日，它点燃了我们对大自然生命的热爱，诗人从中找到了崇高的美。
济慈说：“我只确信，心灵的爱好是神圣的，想象是真实的——想象所见的美也是真实的——不论它以前是否存在。”也许，冬日炉边蛐蛐的歌声就来自诗人的想象，但它与蝈蝈热情的歌声相呼应，表现了生命永不停息的脚步，也表现了诗人对于自然生命之美的不懈追寻。
三、用短暂的生命追寻美。
《大百科全书·英国文学》中说：“济慈（创造的原因）是由于憎恨这个使‘青年脸色苍白、骨瘦如鬼’的残酷世界。……这个英年夭折的天才，在1819年一年之内，写出了他几乎全部最重要的诗篇，每一篇都使人感染到年轻诗人是怎样不知疲倦地追求着美。”本诗收录于济慈1817年出版的第一部诗集之中，是他早期的佳作之一，我们从中诗的字里行间仍然可以读出他对于生命与美的不懈的追求。他真实地表现出夏冬两季的严酷环境，因为他明白“只有那些把世界的苦难当作苦难，而且苦难使他们不能安息的人”才能达到艺术巅峰。因此在这份严酷中他仍然感受到了美，感受到了生命永恒的存在。
在全诗中，我们读到，在炎炎夏日与凛冽寒风中他仍然能够感受到生命的存在，而这生命就具有了崇高的美，因为它代表了生命永不停息的脚步，永不消逝的活力。因此，诗人才能走入蝈蝈与蛐蛐的身旁，聆听它们的“尖声吟唱”；走入它们的身体之内，体会它们发自内心的喜悦。于是，曾被人们所厌弃的蝈蝈与蛐蛐的歌声成为了生命与美的化身，而这首诗也变成了一首对于美与生命的颂歌，为夏日渲染上了阴凉欢快的氛围，为冬日增添了一抹清新的绿色，也成为了描绘生命之美的一幅画卷，成为了“大地的诗歌”一篇动人的章节。正是大地上演绎的生生不息的画卷，使生命变得富有诗意。这首诗是济慈与另一位诗人、文学家Leigh Hunt的相同题材的竞赛之作，但却鲜明地体现了他本人的创作思想——诗应给人们以安慰，并提高他们的思想。
