古典诗歌是中华民族文化的瑰宝，选入中学教材的古诗大都是历经锤炼的名篇佳作。教学古典诗歌能让学生感受到中华文化的博大精深并吸收民族文化精髓，陶冶学生的性情，培养学生的文学纯正趣味及提高学生的文化修养。正如李元洛先生所说：“美人之光，可以养目；智者之诗，可以养心。”在此笔者结合教学实践，谈谈初中古典诗歌的几种有效教学方法。
一、了解诗人，让学生从背景了解主题
文学源于生活，每位诗人的作品都会打上各自时代背景和生活经历的烙印。教学时应适时介绍作者生平、写作背景、创作动机及相关作品资料，以便深刻理解作品内容和作者情感。如要求学生在预习中查阅、搜集《春望》的创作背景资料后明确：当时正值安史之乱，首都长安被叛军占领。杜甫被叛军俘获，在长安城里，目睹了叛军的种种倒行逆施。第二年三月，春回大地，鸟语花香，草木茂盛，一派生机勃勃的景象，可国家的春天已不复存在。诗人睹物伤神，眺望长安城中破败景象，写下了这首五言律诗，抒发了他感时忧国、思家念亲的情怀。
二、解读诗题，从多个角度了解诗歌
文题常常点明了作品的主要内容、写作对象等。解读诗题利于学生迅速深入地领会文本。如《淮上与友人别》：诗人郑谷在扬州与友人分别，但这次送别又与通常的送行不同，这是一次各赴前程的握别，即友人“向潇湘”，诗人自己则北向长安；《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：诗人清白无辜，却“左迁龙标尉”，正在江南漫游的李白得知王昌龄被贬谪消息后，写了这首诗并远道相寄，表达了自己的关心与同情。
三、指导诵读，让学生读出韵味和情感
“读书百遍，其义自见”，“文章不厌百回读，熟读精思子自知”等都是古人对诵读的经典概括和诠释。新课标指出：一些诗文应要求学生诵读，以利于积累、体验、培养语感。可见，古诗教学必须重视诵读，以读促解，以达到“入境始与亲”的思想情感的交融与共鸣的境界，使学生形成深厚的语文积淀，提升人文素养。教师应对学生进行诵读的节奏、停顿、重音、声调、韵律等方法与技巧的指导。
1.古诗朗读断句可按音节或意义单位来划分。如按音节读作“海日/生/残夜，江春/入/旧年”，按意义读作“海日/生残夜，江春/入旧年”。同一首诗可有不同的读法，一般多采用按意义单位停顿的读法。
2.读准重音。如名句“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”中的“千帆过”、“万木春”要读重音。因这几个字形象地表现了新事物终究会代替旧事物和作者昂扬乐观的生活态度。
3.读出韵律声调。古诗借助平仄形成了声调的高低、抑扬的韵律。平仄押韵，律诗、绝句都有固定的位置，偶句押韵，有的首句也入韵；词的押韵则按词牌而定，不同词牌韵脚的位置和数目也往往不同。如《归园田居》中的“山、年、林、田、然”以“an”押韵，悠长、和谐、动听，传达出陶渊明恬静闲适的心境。
四、创设意境，让学生从意象领悟意蕴
1.想象扩展法。古典诗歌蕴涵着丰富的意象，有着独特优美的意境。如王维的《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆。”这雄浑跌宕的非凡气势，仅从几个文字上是很难领略其中的韵味的。教学时引导学生闭上眼睛，遐想那浩瀚无垠的大漠：一缕孤烟从荒凉的沙漠里升起，蜿蜒不屈的黄河滚滚东流，夕阳即将消逝在黄河的尽头……通过想象就大大丰富了学生对诗歌的认识，提高了对文本的鉴赏水平。
2.绘画激趣法。我国古代许多优秀诗歌，本身就是一幅绝好的画，且许多大诗人也是诗画兼长的。教学时利用多种艺术形式创造优美的意境，启发学生把自己认为最精彩的想象画面描绘出来。如品读辛弃疾景物描写逼真、人物风貌真切的词作《清平乐•村居》时，犹如人在画中，韵味淡远悠长，可素描勾勒出画面：大儿除草图、中儿织笼图、小儿剥莲蓬图、老夫妻聊天图……
3.音乐烘托法。音乐与文学同被称为人类的灵魂，借助与作品相应的古筝名曲来营造、烘托氛围，能让学生在悠扬悦耳的音乐中展开想象，感受作品的无穷魅力。如教学《迢迢牵牛星》，播放凄婉忧伤曲调的《白狐》，让学生沉醉在缠绵悱恻、爱情遭遇挫折后的痛苦忧郁的意境中；教学《观沧海》，听听电视剧《三国演义》片头曲，学生从中就可领悟到曹操踌躇满志的豪迈气魄和建功立业的雄心壮志。
五、领悟诗眼蕴涵的思想感情
诗歌是高度凝练的语言艺术，诗句中富有表现力的字和一些精美的词语包含着丰富而深刻的意蕴，如“春风又绿江南岸”的“绿”与“红杏枝头春意闹”的“闹”字等，诗句中富有感情色彩的字，其准确性与音乐性，都值得体悟与思考。如“柳”是古典诗歌中的一种重要的审美意象，古时行人远行，亲朋好友十里长亭相送，多折柳相赠以赋深情，缘于“柳”与“留”谐音。教学时可通过“柳——留——惜别挽留”的联想，领悟诗中所寓含的离情别绪。
教学是一门艺术，古典诗歌的有效教学是一种理念，更是一种价值追求，随着我们对诗歌价值的重新认识，将会有更多、更有效的诗歌教学方法精彩呈现于眼前，让古典诗歌教学焕发出更多的生机活力。
