4.改变观点 以人为本
教师应该建立“以人为本的音乐发展观”。对于传统教学的的利弊，在这里就不再贅言，许多教师也在不停探索新的教学方法。本人只想强调：教师自身的音乐欣赏教学的观点对教学的探索有着至关重要的作用。
首先，我们要意识到欣赏者是学生不是老师，欣赏的是音乐不是架式结构，音乐教育的结果是提高素养，培养创新意识和创造性思维能力，并不是会唱什么歌了，知道这是什么曲子了，而是讓學生自己具有鉴赏音乐的能力了，要注重欣賞过程。对于中国音乐教育的现状，外界如是说，中国培养的是“音樂技術师”，外国培养的是“音乐家”。確實，有些教师在欣赏教学时，一般先讲曲式结构，分段拆解，逐层分析，在复听全曲，或教师在听全曲时，作提示性“朗读”，学生们美其名曰“配乐语文课”“音响解析课”。
一音乐教育工作者高龙章的一篇文章写的很有啓示，他说，当你欣赏美女林戴玉，不是暮然间一睹芳容，顿觉出一脉可怜、可爱、若即若离，娇滴滴、愁丝丝那种说不清道不明的模糊美感，而是用外科大夫的手法照林妹妹小肚子“哧喳”一刀划下去，破开来，给围观的“群氓”做学术演讲：这是林妹妹的肝儿、肚儿、肠儿、心儿，尤其是这块害了晚期结核的肝片.........天哪,你即使再将林妹妹缝合复原,谁还有胃口再顾盼这小美人了?文章中还提到季先生这样的观点："我们面对一件艺术品,或耳听一段音乐,并不象西方学者那样,手握解剖刀,把艺术品或音乐分析解剖的支离破碎,然后写成連篇累牘的文章,使用了不知多少抽象名词,令读者如醉入云里雾中，最终也不得要领.。"对欣赏者来讲,关键问题还不在于不的要领,而是颠倒了欣赏者用耳朵听赏音乐的程序,败坏了体验音乐底最佳心理状态,甚至在、产生可怕的腻烦心理,不惟不觉得其美,反会"谈虎色变".道了胃口,审美又从何谈起?高龙章先生的文章中還有一例子：中国人都喜欢《红楼梦》,又有谁在阅读《红楼梦》前必得请红学家先将三天《红楼梦》的结构才具备阅读的资格,才能爱读,甚至痴迷.普通学校音乐教师面对的学生是要在一种不一定说清道理,但滴滴、丝丝沁人心脾甚至荡气回肠的美感愉悦中欣赏音乐的。水破坏了这个特殊的艺术氛围，蛮横的塞入一堆非音乐的说教，把人类的审美压缩进一种学问式的樊笼中，誰就是不合格的音乐教师，他是有意将学生赶出音乐的乐园。（大部分摘自高龙章《关于音乐欣赏教学的“怪论”》）
音乐欣赏沒有標準答案，音樂教師應當大膽的讓學生自己去想像，以提高他們習慣性運用自己的創趙性思維。在上課中，我們可能會踫到這樣的學生，曾有《百鳥朝鳳》欣賞課，一學生聽後說：老師，這曲子真難聽！老師啞然，因爲在上課前，老師介紹說：這是一首優美、動聽、有趣的曲子。可現在遭到了學生的反駁，老師於是很是生氣，認爲學生故意搗亂。其實，欣賞課老師和學生都應成爲欣賞者，老師和學生應共同探討樂曲，優美或難聽都應是個人的感受，不能強加給別人。讓學生用自己的眼光去審視音樂，形成自己的欣賞風格。教師在教學時，除給學生一些提示、啓發以引起學生更深入音樂的興趣外，應盡量用交流者的姿勢來完成音樂教學。許多教師認爲課堂上讓學生組成小組交流討論後，再與教師交流討論的教學方式的效果很好。不妨，音樂欣賞課也可一試。
音樂教師只要有了正確的欣賞觀念，就能更好的組織好課堂教學，完成學生的美育工作。
上不好课除了教师对学生进行音乐教学的观点外，有些老师还认为现在的教材不利于他们的教学。诚然，现在的教材有些不尽人意之处，但不少关心音乐教学的人正在不断努力的进行探索，如果你是一个负责的音乐教师，也就应该在自己认为不合适的地方进行探索式的改变。
5.因地制宜 运用教材 形成地方特色
音乐教师与教音乐教学教材是为教学服务的其中一本书，它并不是唯一的，由国家编订制的教材就象缝衣服的一根线，至于如何把花绣成、绣好还要看教师如何从多方面取材。
我认为音乐教师可以根据以教育部编制的教材为主线，自己适应性的、科学性的、系统性的、新颖性的组编教材。
说到音乐教学，我们不得不再次提到社会流行音乐，前面已经讨论过，本人认为只有让流行音乐进入课堂，才可以引导学生从停留于感官、娱乐的浅表层面的品味中，提高到用审美的视角再去选择喜好的音乐，
6.创新课堂 拓展学生思维
音乐是一种无形的声音艺术，他不分国界，不分地域，也不分对与错，所以，现在的音乐教学应该打破教师对教材正确答案的“盲从”、打破学生对教师的“盲从”。
“教学有法，但无定法，贵在得法”，学生不要老师挂在嘴上的艺术，而是要自己用耳用心创造出的艺术，学生可以对教师的理解说“不”。如何做到让学生自己去听、自己去问、自己去说，这就要教师设计好课堂教学，营造出教师与学生、学生与学生交流的宽松氛围。
记得有这样一堂欣赏《梁祝》的音乐课，教师以故事进行导入：草桥结拜、三载同窗......”然后用委婉动听的语言边描绘边放多媒体制作的画面，罗列了曲式结构等等，一堂课下来后，调查学生，结果却是：印象最深的是梁祝生离死别的故事，制作精美的画面，惟独音乐本身不被大多数同学注重。所以希望教师教学时将音乐放在重位上，把音乐还给音乐欣赏。许多外国朋友喜欢听《梁祝》，但他们知道梁祝故事的可能没有几个，也有的是在听后才打听出他的背景资料的。建议在欣赏《梁祝》时，先将学生分成小组，在听完全曲后小组进行讨论，根据自己的理解和交流情况讲解音乐的内容，也许他并不正确，但这并不重要，重在学生自己动脑并与其他同学进行了交流，然后再于教师进行对话的过程。教师介绍在音乐有关知识时也最好加上：这是教师自己本人对音乐的掌握和理解，不要先入为主的无形中强加给了学生，以至于嵌制了学生的想象空间。我们让学生自己去讨论音乐的主旋律、大小提琴所朔造的形象以及曲式结构等等问题，把问题统统交给学生自己去解决，末了还可以让学生用肢体动作、美术画面、文学语言等将自己对音乐的理解表达出来。可能你会说，这样学生就可能不能正确的理解音乐，但是不久以后你会发现，学生理解音乐的水平提高了，对，就是这样的。如果是你将音乐所涉及的背景、结构讲诉给学生，那学生的理解再正确，也不过是你告诉他的。记得有一个学生说梁祝这个曲子的结尾不够意味深长，要是换成悲剧结尾式的音乐，更能加深音乐对社会的控诉。这是书上没有的，也是我事先没预备的，但我马上肯定了学生的想法。不同的人对音乐有不同的理解，对一切怀疑，才能创新，才能发展，学生的求异思维才能得到成长。
