音乐与时代—从印象走向现代
课型：综合课
课时：一课时
教具：多媒体、钢琴等
教学目标：
1．了解印象主义及其他现代主义音乐的特点及代表人物。
2．了解一些现代主义表现手法，感受现代音乐的魅力和艺术效果。
3．能听音乐发挥自己的想象力，描绘出音乐所表达的意境。
教学内容：
欣赏钢琴曲《水中倒影》和管弦乐曲《波莱罗》，了解印象主义及现代主义音乐的产生及代表人物。
教学重点：
了解印象派音乐的代表人物和分析作品的艺术风格。
教学难点：
感受并归纳音乐风格的特点。
教学过程：
一．导入：
1．欣赏现代作品《远古孩子的声音》片段。
点出课题：19世纪末到20世纪，西方一些作曲家面对高度发达的工业、空前活跃的思想和剧烈变革的社会，在音乐的发展上进行了思考、探索和实践。为了丰富音乐的表现力，他们刻意探寻一种新奇的音响效果，产生了许多具有独特风格的音乐作品，今天这节课，就让我们一起来感受现代主义音乐的独特魅力。
二．印象主义音乐：
（一）导入：请学生欣赏一幅绘画（莫奈的油画《印象•日出》），说出画的名称，作者是谁？作品属于什么流派？
（二）介绍和欣赏德彪西的作品：
1．介绍德彪西，观看光碟。
2．欣赏钢琴曲《水中倒影》
（1）师：《水中倒影》是德彪西《意像集》第一集中的第一首，这是用色彩性和声描写水中倒影的成功之作。我们一边欣赏一边想象乐曲所描绘的意境。乐曲听完后，你可以选择用语言来表达，也可以选择用你的即兴绘画来表达。
（2）完整欣赏这首乐曲。
（3）请学生谈谈欣赏感受。
（4）展示学生的绘画创作。
（三）介绍和欣赏拉威尔的作品：
1．观看拉威尔的介绍光碟。
2．作曲家介绍：
3．欣赏管弦乐曲《波莱罗》
导入：1928年11月的一天，巴黎歌剧院上演了一首出人意料的作品，给听众造成了很大的冲击。演奏刚一结束，一位女士就从席位窜到走廊里，兴奋地大喊大叫：“疯子，这首乐曲的作曲家一定是疯子！”的确，从音乐常识上来看，这部作品越出了常轨，但是，它却是一部具有创新精神的印象主义优秀作品。这首乐曲就是拉威尔的管弦乐曲《波莱罗》。《波莱罗》是西班牙的一种双人舞，这首乐曲是为西班牙舞蹈家伊达•鲁宾斯坦所写的一首西班牙舞曲。
4．介绍：乐曲的主题与节奏。
（1）听主题，边听边辨别是大调还是小调。（提示：大调色彩明亮有力，小调色彩柔和暗淡。节奏有何特点？）
A：第一主题是大调，情绪明朗乐观。
B．第二主题调性近似f小调，稍显阴暗内在。
（2）念节奏，分组，合念。
“波莱罗”的节奏是由小军鼓敲击的一个固定节奏型。
先请两个学生念节奏，再全班合念。
（3）欣赏根据此曲创作的现代芭蕾舞蹈。
结合音乐的要素，分析乐曲的特点。
力度特点 节奏特点 旋律特点 配器特点 情绪特点
由弱到强 固定节奏 两个主题多次反复 由几件到多件 由安静到热烈
3．印象主义音乐的特点：
（1）请学生谈谈对印象主义的理解，请勾出描述印象派的词语。
浪漫个性飘渺古典象征音画意想直觉
（2）老师总结：
印象主义音乐的特点是艺术技巧高深，刻画细致、善于表达内心的变幻，追求感官的美；在和声、配器和织体手法上新颖、细腻，色彩丰富。
三．欣赏格什温的《蓝色狂想曲》
1．导入：欣赏乐曲片段，猜猜乐曲的风格。（爵士还是摇滚）
师：这是美国作曲家格什温采用爵士音乐的特点而创作的一首交响曲，1924年2月首演于纽约，由作曲家亲自演奏钢琴。乐曲旋律鲜明，刻画了一种非常热烈的情绪，使全曲具有独特的交响爵士风格。第一次演出便轰动美国。评论家指出，这是第一部真正具有美国特色的音乐作品。
2．乐曲的音乐特点：爵士音乐的特点
分析乐曲第一主题：
主题采用了黑人音乐的“布鲁斯”音调。爵士音乐就来源于“布鲁斯”。音乐特点是：它的三级音和七级音音降低一点；旋律多用切分节奏，强弱位置颠倒，演唱演奏风格自由，以即兴发挥为主……
主题一：由单簧管在低音区演奏长时值的颤音，又突然上滑两个八度，在高音区奏出具有布鲁斯音调的主题，其中三连音和切分音节奏的运用，形成浓厚的爵士音乐风格。
主题二：源于传统爵士音乐的曲调进行。
主题三：节奏较强的以半音环绕进行的音型。
主题四：与前三个主题形成对比，宽广悠长，抒情优美。
3．欣赏乐曲片段，教师提示主题。
四．现代主义音乐的几种表现手法介绍：
老师介绍几种：
1．表现主义：产生于第一次世界大战前夕，受表现主义影响，将现实生活加以夸张、扭曲和变形，创作技法使用十二音体系。
十二音体系是将一个八度的十二个半音，依作者的构思排成序列，每个音地位平等。是一种无调性音乐。
欣赏《一个华沙幸存者》片段
2．偶然音乐：创立者为美国音乐家约翰•凯奇（1912-1993）。著名作品《4分33秒》（1954）
偶然音乐音乐是完全自由的、不受约制的艺术，欣赏时也要抛弃传统的方法。
3．具体音乐：以各种录音技术录制的自然音响（如流水声、鸟叫声、汽车喇叭声等）与传统乐器的演奏混合的音响效果称为具体音乐。
4．原始主义音乐：兴起于第一次世界大战前夕。表现被长期压抑的原始朴素的生活，广泛使用复杂、强烈的节奏，刺耳的噪音，粗犷的旋律，喧嚣的配器。代表作品为俄国作曲家斯特拉文斯基的《春之祭》。
5．除了以上介绍的两种现代创作手法的音乐外，还有“序列音乐”、“电子音乐”等。
六．小结
1．谈谈你对现代主义音乐的看法。你喜欢哪一派别的音乐？
2．师总结：纵观现代主义音乐的近百年历史，众多的艺术主张、表现技法和艺术风格的不断衍变。现代主义音乐的开拓者们在音乐发展道路上进行了思考、探索和实践，为了获得表现的自由，不惜抛弃传统的美学标准和表现手段，虽然有成功与失败，甚至有的至今也无定论，但从整体上来说，却是极大地丰富了音乐艺术的表现手段和艺术风格。也反映了20世纪西方社会人们精神生活。
